Escola Valeria Guy Germanicus
Valeria Gai Germanika é uma pessoa brilhante e talentosa. É incrível como um vetor visual combina aquela visão muito especial que permite que você sinta sutilmente as pessoas e o mundo ao seu redor e, ao mesmo tempo, chocante e uma grande parcela do medo visual.
Valeria Gai Germanika é uma pessoa brilhante e talentosa. É incrível como um vetor visual combina aquela visão muito especial que permite que você sinta sutilmente as pessoas e o mundo ao seu redor e, ao mesmo tempo, chocante e uma grande parcela do medo visual.
Um observador externo pode não notar nenhuma contradição: um diretor chocante - obras chocantes. Afinal, o que ela mostra é provocativo. No cinema, faz muito tempo que se costuma tirar calcinha fisicamente, todos nós já vimos nudez cem vezes nas telas, faz tempo que ninguém grita que é imoral - já nos acostumamos. Mas a nudez emocional e mental mostrada por Valeria excita mais o espectador. Esta é uma alma sem calcinha.
Você pode se exibir não só com o corpo, mas também com a alma. A franqueza que beira a histeria é indecente, mas freqüentemente é interessante. É interessante até mesmo se cobrirmos os olhos com as mãos, espiando por entre os dedos, porque não podemos deixar de olhar.
Escola. Crianças estranhas
Valéria escolhe a escola como cenário para seus trabalhos duas vezes. Em termos artísticos, a escola de Germanicus é um mundo que existe como um momento de fuga do presente, um mundo sem futuro. Ninguém carrega ideias e uma moeda quebrada, ninguém se importa. E quem não se importa, ele simplesmente é incapaz de mudar algo - devido à ignorância, mal-entendido ou sob a pressão de circunstâncias organizadoras "acidentalmente".
Não há personagens negativos na série "Escola". Há gente simpática ou não muito gente com suas baratas, nem sempre compreensíveis, mas muito reconhecíveis. Por trás de cada personagem, por trás de cada papel, não (apenas) o pensamento racional é adivinhado com estereótipos estabelecidos, há algo vivo, convincente neles.
A série atraiu muitas críticas. Os críticos ficaram ofendidos com a forma como os pais e professores foram mostrados. Os jornais escreviam: "… mas não somos assim, somos diferentes" … perguntavam: "Que exemplo dás à juventude?" - etc. Dizer que o que é mostrado não tem lugar é mentir.
O mostrado por Valeria é o verdadeiro estado da jovem geração moderna. Por meio de seus heróis, Valeria revela nosso medo comum. Como proteger seus filhos? Como ter certeza de que "meu filho" não fique bêbado, não vá para a prisão ou para uma agulha?
Em um dos últimos episódios da Escola, uma professora de inglês conta que engravidou, que o bebê era esperado há muito tempo, e que em vez de alegria ao saber da gravidez, sentiu ansiedade e medo pelo nascituro.
Como criar seus filhos é uma questão típica dos pais. Mas não vivemos sozinhos. Não importa como os pais persuadam que a droga não tem gosto, que pode ser ruim, não adianta. Não experimentar drogas quando todo mundo que você conhece e ama está tentando é dizer para a equipe: "Gente, não estou no assunto, sou um freio e um pateta." Seu filho adolescente vai ficar doente de maconha, mas vai fumar, se for aceita em seu ambiente, se este for o sistema de valores. E é assim que se desenvolve com muito mais frequência do que gostaríamos.
Como criar seu filho? Essa formulação da questão seria adequada se a sociedade como um todo fosse saudável e harmoniosa. Desde o início da adolescência, a criança começa a se afastar de seus pais para eventualmente ser capaz de assumir a responsabilidade por sua vida, e agora o coletivo é seu educador, não os pais e professores, e para educar adequadamente, todos os outros precisam para ser conduzido na direção certa …
Mas entre as gerações existe um abismo, uma lacuna. O que a geração mais velha pode oferecer à geração mais jovem? As velhas ideias sobre a vida não são levadas a sério pelos jovens - são diferentes e o mundo mudou. Eles procuram por novos e os experimentam com o único propósito de aproveitar a vida.
Aqui, na Escola, todo mundo cospe em todo mundo, ostenta os professores. Aqui os colegas são intimidados, classificados, adquirem maus hábitos, experimentam drogas, odeiam, invejam, fazem sexo - aproveite a vida das formas mais acessíveis, com muito entusiasmo, especialmente em termos de ódio.
O estado de Ani Nosova, um dos personagens principais da série, é expresso de forma muito clara. Em seu exemplo, a lacuna entre as gerações se mostra especialmente aguda: os parentes querem fazer algo, mas não conseguem, não entendem qual é o problema.
Ani tem um topo duplo: som e visão. Ela está deprimida e histérica, sua imagem reflete as experiências internas de muitos adolescentes com um vetor sonoro. Há um episódio da série em que Anya pergunta a um professor de química: "Diga-me, a vida é sempre uma merda ou só nesta idade?" E embora qualquer espectador veja que ela tem um motivo para fazer tal pergunta - há circunstâncias de relações tensas com os pares, alguém pode adivinhar: a situação não está nas circunstâncias.
A questão está no estado coletivo do vetor sonoro: tais sensações, tais estados surgem no desejo sonoro, quando ele permanece dentro, não atinge nenhuma das formas possíveis de interesse ou entusiasmo nele, quando ele não é revelado.
Em um dos episódios, Anya "brinca" com seus colegas: ameaçando com uma metralhadora falsa, ela ordena que todos fiquem contra a parede. Esta NÃO é a piada de profissionais de som anal como Anders Breivik e Dmitry Vinogradov. Para especialistas em som como Nosova é mostrado, o sentimento de sua própria singularidade está crescendo, até uma perda completa de conexão com outras pessoas. Por exemplo, sobre como os eventos podem se desenvolver, você pode ler sobre quase todos os casos de terrorismo escolar. Por exemplo, sobre o incidente na Escola Columbine.
O personagem do pouco cerimonioso Ilya Epifanov afirma claramente ser o vetor uretral, mas fica aquém - a imagem carece de precisão nos detalhes. Em qualquer outro vetor, desenvolve-se o gosto pela vida exterior, que é dado à uretral desde o nascimento. Tal Ilya Epifanov poderia ser um homem apaixonado pela vida sem meias medidas. Em geral, vemos apenas um encrenqueiro, embora seja um bom russo.
Os personagens Sonya e Vera estão perfeitamente trabalhados. Ambas são garotas com visual anal muito bom. Por meio deles, mostra-se o problema da adaptação de crianças com vetor anal, principalmente por meio de Vera. Para ela, a falta de envolvimento na confusão comum, exacerbada pela pressão da mãe (boas intenções), acaba sendo tão aguda que no final se recusa a dar os últimos passos rumo à medalha de ouro, ainda que por gente de seu armazém é um símbolo de riqueza, como para alguém - “boomer” ou “castrado”.
Provavelmente a imagem mais reconhecível e, em certo sentido, até mesmo estereotipada da série é a skin-visual Olya Budilova. Se Vera queria estar mais perto do centro dos eventos, Olya é o centro de tudo o que está acontecendo (mesmo que ela não tenha entrado acidentalmente no quadro em algum lugar).
A histérica Olya Budilova fecha todos sobre si mesma, ela quer estar no centro das atenções. Outra Olya Budilova - sensual, envolvida emocionalmente, poderia ser uma musa: onde ela está, tudo começa a se mover. E se a outra Olia achar emocionante não uma boate, mas uma noite de poesia, então a poesia tem uma chance.
Felicidade de graça ou amor sem fôlego
Para uma pessoa realizada na profissão de diretor, é muito incomum a presença de tendências masoquistas na pele e uma forte parcela de medo na visão.
Mas basta lembrar a aparição de Valéria ou o incidente com a exposição pública de Polyakov na estreia de Entropia. E podemos citar também a participação no show "Battle of Psychics", especialmente no episódio em que Valeria faz uma tatuagem ("Oh, isso dói, tem um osso"), após o qual ela vai até a médium Mohsen para uma conversa particular.
É verdade que a forma como Valeria se mostrou ao participar do show tem mais a ver não com comportamento chocante, mas com emocionalidade disforme, que permite a emasculação no swing eufórico.
Normalmente na psicologia de vetores de sistemas, para simplificar, denotamos o estado de uma pessoa resumidamente: "desenvolvido - não desenvolvido", "realizado" ou "não realizado", "cheio de amor", "com medo", "no arquétipo" e assim sobre. Mas o estado de Valeria não pode ser descrito tão brevemente.
Como ela pode ser uma diretora tão talentosa com tantos medos? Algumas propriedades são mais desenvolvidas, outras menos. Mas também há temperamento. Quando o desejo, concentrado em um pedaço do corpo humano, corre apesar de tudo, simplesmente porque não pode deixar de transbordar. Pret, porque uma pessoa é desejo, e querer é o que significa viver.
Quando precisamos de algo da vida e arregaçamos as mangas e começamos a trabalhar, não temos faltas, vazios - envolvidos, pensamos em negócios, e não em uma vida malsucedida. Mas quando eles estão, então, saindo, percebendo a nós mesmos, invariavelmente trazemos à tona a escassez também, em primeiro lugar, simplesmente não podemos entender: "Onde estou aqui?"
A realidade russa moderna está gritando para nós: "Que acordeão de botão de cabra, seja mais esperto, sua camisa está mais perto do seu corpo!" Ou, em outras palavras: “Cuspa em tudo, você vive uma vez, vive para você”. Mas, por alguma razão, descobrimos que não podemos viver de maneira que quanto mais nos livrarmos de nosso "fardo extra", pior.
Visão especial
Em uma entrevista com Ksenia Sobchak, Valeria diz que ela coloca experiências emocionais em suas pinturas, e então os críticos de cinema dizem a ela sobre o que ela fez um filme.
O potencial criativo, de que Germânico sem dúvida é dotado, forma-se no vetor visual, através da periferia da visão. Sua expressão contorna a crítica da consciência, não faz sentido perguntar a Valéria por que esse ou aquele personagem agiu dessa forma e não de outra forma, suas ideias a esse respeito pouco terão a ver com a realidade.
Os espectadores estão prontos para comer coisas emocionalmente significativas com os olhos, de manhã à noite. O prazer que eles recebem ao fazer isso é chamado de "lindo". Existe beleza disponível para todos - beleza da forma e da cor.
A beleza dos sentimentos não está ao alcance de todos, mas alguns espectadores conseguem se dissolver nos sentimentos das outras pessoas - envolver-se emocionalmente a ponto de esquecê-los. Na vertical semântica do vetor visual, esse estado é chamado de amor. Dela se origina o potencial criativo - a capacidade de distinguir uma certa verdade da vida, de adivinhar as forças internas ocultas de uma pessoa no inconsciente - as forças dos desejos humanos por meio de sua manifestação externa - emocional. Expressá-los de forma criativa requer habilidades que uma pessoa pode não ter. Valeria está com eles.
A falta de envolvimento emocional ou sua incompletude é um estado interno do vetor visual, que na psicologia vetorial de sistemas é chamado de medo, uma vez que o estado oposto do amor está concentrado na experiência do horror da morte.
Quando a emocionalidade visual, em um grau ou outro, se concretiza por meio do medo, a emasculação dos sentimentos alivia o desconforto do medo da morte - inconsciente ou claramente sentida. Mais qualitativamente, a tensão sensual alivia o riso, mas existem outras maneiras - chocantes, histéricas (de preferência públicas) …
É verdade que então os espectadores desenvolvem naturalmente outros estados - uma sensação de vazio, melancolia, quanto mais severa, mais a sensação foi emasculada, queimada nas luzes da diversão da noite de carnaval.
Para implementar as obras criadas por Germânico, é necessária uma forte carga de sentimento. Diante da platéia, Valeria aparece em um estado completamente diferente, em uma forma diferente, e isso deixa margem para erro - como se o dono de um banco muito grande e confiável falasse em público no jargão dos ladrões.
Um filme sobre o amor
Como observou um dos críticos, em “Escola”, como no filme “Todo mundo vai morrer, mas eu vou ficar”, o problema é mostrado, mas não a solução. Valeria mostra com muita clareza e precisão o estado interno, mas não a saída - para onde as pessoas realmente precisam de algo, onde as pessoas querem assumir responsabilidades, querem colar, criar, construir algo.
Em 2012 foi lançada a série “Um Curto Ciclo em uma Vida Feliz” de Valeria Gai Germanika, que não é tão escandalosa, mas ainda se destaca entre as obras do mesmo gênero. Como a própria Valéria diz, o tema principal de seu trabalho é o amor.
E nessa série, que fala sobre a vida das mulheres skin-visuais em uma cidade grande, também tem muita coisa que é sistêmica. E a personagem principal, que foi perfeitamente interpretada por Svetlana Khodchenkova, e seus amigos, quase perfeitamente combinada pelos vetores da atriz. E o que dizer do episódio com um maníaco que estrangula garotas. Aqui, todo o cenário de uma mulher com pele visual correndo à noite por uma plantação de floresta para "cortar o caminho" e seu estrangulador assassino corre diante de meus olhos.
Nas obras de cultura e arte do mundo, muito se tem falado sobre o amor no sentido mais amplo da palavra - desde o desejo de sobreviver a qualquer custo, até as ideias humanistas e o amor pelos ideais e ideias. Muitas gerações foram imbuídas de amor à vida por meio dessas obras.
Por exemplo, o “Poema Pedagógico” de Anton Makarenko conta como crianças pequenas se apaixonam pela vida, como pessoas fortes e orgulhosas crescem de crianças de rua. Embora o espírito desta obra seja compreensível hoje, para uma pessoa moderna, como muitas outras, pouco tem a ver com a realidade.
Hoje, será justo perguntar se nossos diretores e escritores são capazes de oferecer às ambições e expectativas da geração mais jovem uma saída compatível com a vida da sociedade. Enquanto esta questão permanece em aberto. E System-Vector Psychology de Yuri Burlan oferece uma abordagem sistemática para a produção de filmes e a criação de obras literárias. Para se inscrever em palestras online gratuitas sobre psicologia vetorial sistêmica, acesse o link:
